СПОРТИВНОЕ КИНО
Фильмы о спорте – и игровые, и документальные, хорошо снятые и мастерски смонтированные (кино – это искусство монтажа!), всегда пользовались у зрителей успехом. Потому что несут позитив, поднимают настроение, зовут людей на стадион. В игровом кино в советское время самую большую аудиторию собрала комедия «Вратарь», снятая в 1936 на «Ленфильме» режиссером Семеном Тимошенко. Это история простого парня Антона Кандидова, ставшего классным вратарем и в какой-то момент зазнавшегося. Как гласит легенда, создатели фильма в поисках актера на главную роль случайно заметили на разгрузке арбузов парня, который их ловил играючи. К тому же он оказался начинающим актером. Так решилась актерская судьба этого молодого человека Григория Плужника, блистательно сыгравшего роль футбольного вратаря Антона Кандидова. А с этого эпизода и начался фильм.
И в послевоенные годы комедии на спортивные темы были популярны: это и «Первая перчатка» режиссера Андрея Фролова, и «Запасной игрок» режиссера Семена Тимошенко. Благодаря этим кинолентам тысячи людей пришли на стадионы и нашли свое спортивное призвание.
Среди тех мастеров кино, чье сердце принадлежало спорту, особое место занимает ленинградец Виктор Садовский, который в содружества с писателем Львом Кассилем и драматургом Валентином Ежовым создал на киностудии Ленфильм несколько интересных фильмов о спорте. Среди его работ: «Ход белой королевы», «Одиннадцать надежд», «Девушка и Грант», «Мой лучший друг – генерал Василий, сын Иосифа». А прототипами главных героев этих фильмов были известные советские спортсмены: неоднократная олимпийская чемпионка в лыжных гонках Галина Кулакова, футболисты ленинградского «Динамо», участники легендарного блокадного матча, всадница Нина Громова, первой в СССР бросившая перчатку сильному полу в самой опасной дисциплине – стипль-чезе, которой удавалось обыгрывать мужчин; единственный в спортивной истории капитан олимпийских сборных по хоккею и футболу неподражаемый Всеволод Бобров. Много позже жанр исторических фильмов с легкой руки американцев станет называться байопиком. Но отнюдь не американцы, а советские режиссеры и драматурги по существу стояли у истоков этого, тогда нового, направления.
По мнению многих ветеранов футбола лучший фильм послевоенного времени об этой игре сняли в 1977 молодые режиссеры Николай Малецкий и Владимир Попков. Сюжет их картины «Такая она игра» строился на истории пути к успеху известных футбольных тренеров Валерия Лобановского и Олега Базилевича. Фильм состоялся и потому, что исполнитель одной из центральных ролей Георгий Жженов настоял на том, чтобы авторы (одним из них был известный спортивный журналист Станислав Токарев) переписали сценарий, уж слишком ходульным оказался образ его героя, прототипом которого стал знаменитый «дед», как звали в глаза и за глаза тренера Виктора Маслова. Сценаристы его представили ретроградом. А Жженов, лично знавший Виктора Александровича, хотел, чтобы его персонаж был показан многогранной личностью. Создатели фильма к мнению актера прислушались. Сценарий переделали. В итоге Жженов сыграл в картине «Такая она игра» одну из лучших своих ролей.
И еще о байопиках. Мосфильмовская лента режиссера Юрия Вышинского «Белые снега России» о третьем чемпионе мира по шахматам Александре Алехине, о жизни и судьбе этого шахматного гения, стала событием и не только в мире шахмат. Успех картине во многом принесла блистательно игра исполнителя главной роли Александра Михайлова.
Среди фильмов, снятых российскими мастерами кино в XXI в., выделяются работы студии ТРИТЭ Никиты Михалкова «Легенда номер 17» (о Валерии Харламове) и «Движение вверх» (о баскетболистах сборной СССР, вырвавших победу у американцев в финале Олимпийских игр в Мюнхене.) А также ленты независимых продюсеров Елены Гликман и Михаила Дегтяря «Коробка» (этот фильм о дворовом футболе завоевал более 60 призов на международных кинофестиваля!) и «На острие» (лента о российских саблистках, разыгравших между собой золото на Играх в Рио-де-Жанейро.)
Замечательная работа Элема и Германа Климовых «Спорт. Спорт. Спорт» – о социальном феномене ХХ в., в которой документальные съемки умело переплетены с игровыми сценами. И все же… документальные сцены оказались более эмоциональными, более живыми, чем иные из игровых. Документ сильнее вымысла! Такова правда жизни… Как бы то ни было, но фильм «Спорт. Спорт. Спорт» стал знаковым явлением для отечественного кинематографа, серьезным киноразмышлением о едва ли не главном планетарном увлечении человечества в ХХ в., гимном спортивной романтике.
Если в Древней Греции имена олимпиоников увековечивали скульптуры, то в наше время – документальные фильмы. Рекордсменом мира среди кинодокументалистов можно считать кино- режиссера Владимира Коновалова: в его активе 10 фильмов на олимпийские темы. Среди них ленты о выступлении советских и российских спортсменов, побеждавших на Играх в Саппоро, Лейк-Плэсиде, Москве, Сараево, Калгари, Солт- Лейк-Сити. Над последним фильмом Владимир Федорович работал вместе со своим учеником и последователем Евгением Богатыревым. Впоследствии он тоже создаст серию олимпийских фильмов. Самыми яркими из них станут киноленты «Как мы брали Турин» (это была его режиссерская работа), «Олимпийская жара» (о сб. России на Играх в Афинах) и «Команда» (об олимпийской одиссее россиян на Лондонской Олимпиаде 2012). Режиссером двух последних фильмов был Анатолий Бальчев.
Творческая команда в составе Светланы Петрейчук, Евгения Богатырева и Алексея Васильева создала в 2008 цикл из 8-ми документальных фильмов «Собрание олимпийских сочинений» о драмах и взлетах советских и российских спортсменов на летних Олимпиадах. Сериал был отмечен многими призами на международных кинофестивалях и вышел в финал самой престижной премии в области телевидения ЭММИ.
С середины прошлого века о каждой из Олимпиад снимаются по заказу МОК официальные фильмы. Обычно над ними работают десятки документалистов из страны – организатора Игр. Но в 1968 два советских оператора и режиссера Дмитрий Гасюк и Борис Головня, выражаясь спортивным языком, переиграли мощную кино-команду хозяев. Фильм «Трудные старты Мехико», снятый нашими кинематографистами во время Мексиканской олимпиады, удался. Среди тех, кто высоко оценил фильм Гасюка и Головни, был и писатель, прекрасный знаток спорта Юрий Трифонов. В рецензии, опубликованной в журнале «Искусство кино», он отмечал в частности: «В этой картине есть настроение, что бывает крайне редко в фильмах такого жанра. Благодаря этой поэтичности, напряженному ли- ризму эта картина выходит за пределы рассказа об Олимпиаде, здесь много драматизма, много обнаженной и суровой правды о спорте… Картина «Трудные старты Мехико» отличается от многих иных тем, что в ней отсутствует надоедливый барабанный стиль победы, герои, подвиги – изрядно опостылившие всем, кто по-настоящему любит и ценит спорт. На Олимпиаде было трудно, но в картине нет трескотни. Правдиво показано: большой спорт постепенно переходит на другую территорию, где живут и действуют гиганты. Что ж, грустно. Но ничего не поделаешь, это факт…»
Отличный сериал задумал кинорежиссер Валерий Шатин: «Хроника Олимпиад. Взгляд из России». Мастер монтажного кино, Валерий Владимирович перелопатил километры кинохроники, переосмыслив историю Олимпийских игр современности. Первые семь серий этой олимпийской саги смотрятся на одном дыхании. Но из-за проблем с финансированием этот проект так и не был доведен до конца.
Наши мастера кино вместе со своими итальянскими коллегами и руководителями Олимпийского комитета Италии инициировали в 1982 создание Международной федерации спортивного кино и телевидения (FICTS). Устав и основные направления деятельности новой организации, которая позже станет составной частью комиссии культуры МОК, было поручено разработать двум известным советским кинорежиссерам Юрию Николаевичу Озерову и Владимиру Федоровичу Коновалову, с чем они прекрасно справились.
Почему выбор пал именно на этих людей? Коновалов уже тогда был одним из лидеров советской и мировой кинодокументалистики. И сердце его принадлежало спорту. А фильм Озерова о Московской Олимпиаде «О, спорт, ты мир!», снятый по заказу МОК, произвел в Италии настоящий фурор. Много лет спустя итальянцы так же тепло принимали фильм российского режиссера Сергея Мирошниченко «Кольца мира» о Белой олимпиаде в Сочи. За годы, разделявшие игры в Москве и в Сочи, спорт во многом изменился, став более коммерческим, взяв на вооружение приемы из шоу-бизнеса. Но не изменилась его суть. Спорт – это борьба, это страсть, это стремление к победе. Так было и так будет!
С. Мирошниченко не ограничился ролью фиксатора событий, а создал умный, тонкий фильм о психологии борьбы за победу, о человеке в экстремальных обстоятельствах, о том, что всеми нами движет в жизни – о стремлении бороться и побеждать. И чем дальше от нас события сочинских Игр, тем этот фильм кажется более глубоким. Это поняли и нынешние руководители FICTS и Миланского кинофестиваля. Самого представительного в мире спортивного кино. В 2016 кинолента «Кольца мира» получила здесь «Гран-при». А на финише 2019 Мирошниченко был удостоен золотой гирлянды Славы, иными словами. Спортивного Оскара – за большой вклад в кинодокументалистику, в кино о спорте.
На том же фестивале главный приз в номинации «Великие чемпионы» завоевал фильм Евгения Богатырева и Рауфа Мамедова – «Невесомость», об Игоре Тер-Ованесяне, который в этом состоянии пролетел над землей 600 км (если сложить все прыжки, которые он совершил на тренировках и соревнованиях за два десятка лет, что Тер-Ованесян выступал за сборную СССР.)
Оба автора ленты «Невесомость» начинали свою кинобиографию в Творческом объединении «Экран», где трудились такие корифеи кинодокументалистики, как Игорь Беляев, Самарий Зеликин, Александр Михайловский, Марк Глейхенгауз, Алексей Габрилович, и продолжают традиции, заложенные мастерами телевизионного кино.
Пожалуй, самый яркий след в кино о спорте из кинодокументалистов, работавших на телевидении, оставил Алексей Евгеньевич Габрилович. Его фильмы «Футбол нашего детства», «Высота Тамары Быковой», «Невозможный Бесков», «Два тайма с московским «Динамо», «Секрет Виктора Санеева» и др. и сегодня смотрятся так, словно сняты вчера. От работ сегодняшних документалистов их отличает разве что отсутствие компьютерной графики. А вот в мастерстве драматургии, в душевности, в умении раскрыть характер своих героев Габриловичу и сейчас мало равных.